音楽は、私たちの悲しい時を慰めてくれたり、ドライブ中にわくわくさせてくれたりする、素晴らしい力を持っています。
この世にある一つ一つの曲は、創造的な人々によって作り出されています。
「自分だけのオリジナル曲を作ってみたい」と思うこともあるかもしれませんね。
でも、「どうやって作曲を始めればいいの？」「私には才能がないのでは？」と不安に思い、挑戦することを諦めてしまう人もいます。
世界で名を馳せるアーティストたちは才能に溢れているように見えますが、作曲には才能だけでなく、日々の努力も大切です。
この記事では、作曲の基礎から初心者の方へ向けて、役立つアドバイスをお届けします。
音楽制作の初歩：スタートの仕方
音楽制作では、日々の練習と学習が不可欠です。それでは、具体的にどこから始めればよいのでしょうか。
最初のステップとしては、「さまざまな音楽を聴く」ことから始めましょう。これによって、音楽の多様性やリズムのパターン、楽器の使い方に気づくことができます。この観察が成長のための第一歩になります。
次に大切なのは、音楽の基本知識を学ぶことです。ここでは、コードやリズムなどの基礎を学びます。初めは簡単な知識から始め、徐々に深めていくことが良いでしょう。例えば、ダイアトニックコードを使用した作曲から始めるのがお勧めです。
アイデアが思いついたら、すぐにメモを取ることも重要です。全てを一度に作ろうとすると難しくなりがちですので、何日かかけて少しずつ作業を進めることが望ましいです。
得意な楽器を使って実際に演奏してみましょう。これで、作曲した曲が想像どおりになっているかを確認できます。微調整をしながら、焦らずに進めていきましょう。
次に、演奏しながらメロディーを広げていきます。初めのメロディーから始めて、コードを変更しながらメロディーを延長し、リズムや調子を変えてみるのも一つの方法です。既存の曲と似たメロディーでも大丈夫です。
最後に、疲れたときは適宜休憩を取ることが大切です。無理をせず、時には「今日はここまで」と区切りをつけることで、思い通りでない作品を作るリスクを減らせます。
パソコンを使用した作曲方法
作曲を始める際には様々な方法がありますが、ここではパソコンを使った作曲方法について紹介します。
パソコンで作曲する際に必要な機材は次の通りです：
パソコン
音楽制作用ソフトウェア
ヘッドフォン
MIDIキーボード
USBケーブル
オーディオインターフェース
マイクロフォン
プラグイン音源ソフトウェア
マスタリング用プラグイン
高性能なデスクトップパソコンは作曲に適していますが、ノートパソコンの携帯性の利点もあります。
MIDIキーボードはピアノの鍵盤に似ており、メロディや和音の入力に使用されます。最新のモデルではUSBケーブルが内蔵されていることもありますが、それ以外の場合は外付けのUSBケーブルが必要になります。
オーディオインターフェースは楽器やボーカルをデジタル形式で記録するために使われ、通常はUSBを通じてパソコンに接続されます。
ソフトウェア音源は、珍しい楽器の音色を再現するために利用されます。多くの音楽制作ソフトウェアには基本的な音源が含まれていますが、必要に応じて外部の音源も使用できます。
最後に、マスタリングプラグインは作品の仕上げに用いられます。初心者には、音楽制作ソフトウェアに付属するマスタリングツールの使用がおすすめです。
中学生向けDTMを使用した作曲方法
この記事では、DTM（デスクトップミュージック）を利用した作曲手順について説明します。DTMは、パソコンを使用した音楽制作の手法の一つです。
では、DTMを使っての作曲はどのように行うのでしょうか。
基本的に、まず曲のスタイルを決定し、その後にメロディ、歌詞、コードを考えるという流れになります。曲の雰囲気やスタイルを決めることは、曲全体の構成を形成する上で非常に重要です。
また、メロディ、歌詞、コードを一つのセットとして捉え、これらが互いに調和して全体の統一感を生み出すことが大切です。
しかし、作曲初心者は、「どのような曲調やメロディ、歌詞、コードを選べば良いのか」と迷うことがあるかもしれません。そんな時は、他のアーティストの楽曲を参考にして、作曲ソフトに楽譜を入力しながら練習してみるのが良いでしょう。
作曲プロセスの次のステップは「ミックス」です。作曲ソフトに入力しただけでは、曲に違和感が残ることがあります。元の曲に近づけるために、ミックス作業を行います。
そして、慣れてきたら、まずは気軽に作曲に挑戦してみましょう。初めてのうちは完璧な曲を作ろうとすると時間がかかりますが、最初は品質にこだわらずに作曲の楽しみを見つけることが大切です。
スマートフォンを使った作曲の手順
意外に思われるかもしれませんが、作曲はパソコンだけではなく、スマートフォンでも行えます。以下に、スマホでの作曲の基本的な流れを紹介します：
適切なアプリをダウンロードする
使用する楽器を選択する
楽譜を作成する
キー、音階、音量を調整する
スマートフォンで作曲する際のアプリ選びでは、以下の3点を考慮することが大切です。
自分のレベルに合った操作方法を選ぶ
入力方法は直感的な「タッチ入力」と詳細な「打ち込み」があります。初心者にはタッチ入力がおすすめで、遊び感覚で楽しく作曲できます。上級者は、ピアノロールを使って音符を配置する詳細な打ち込み方式が向いています。
自分の作曲スタイルに合うものを選ぶ
鼻歌から楽譜を作る方法や、異なる音源を組み合わせて作曲する方法があります。思いついたメロディーをすぐに楽譜にしたい場合は、鼻歌を楽譜に変換するアプリが適しています。異なる音源を組み合わせるスタイルの場合は、アプリ内で提供される音源や楽器の種類を確認しましょう。
対応デバイスを確認する
アプリが対応しているデバイス（アンドロイドやiPhoneなど）を確認し、操作しやすい大きな画面で作業を進めることも考慮してください。連携可能なデバイスを使用することで、大画面での作業も可能です。
スマホを使った作曲は多くの利点があります。初心者から経験者まで、誰でも簡単に始められ、アプリのガイドに従ってステップバイステップで学ぶことができます。また、自由な時間にどこでも作曲を進められるのは大きなメリットです。思いついたメロディーをすぐにアプリに記録できるのも便利です。
ピアノを使った簡単な作曲方法
ピアノを用いた作曲方法についてご紹介します。現在はパソコンやスマートフォンなどの電子機器を使った作曲が一般的ですが、ピアノのような伝統的な楽器を使用することも非常に魅力的です。
作曲にはよくギターやピアノが使われます。ギターはストリートでのパフォーマンスなどで親しまれており、ピアノは公共の場に設置され、誰でも弾くことができます。これらはリズムやメロディーを表現するのに適した楽器です。
ギターは技術が必要なため初心者には難しいことがありますが、ピアノやキーボードは比較的簡単に音を出すことができます。
ピアノを使った作曲では、まずは実際に演奏してみることがスタートポイントです。初心者には、手順をシンプルに保つことが大切です。基本的なコードを使いながら演奏し、そこから作曲に取り組みます。コードの組み合わせを変更したり、難易度を上げてアレンジを試すこともできます。
コードには一定のパターンがあり、最初は難しく感じられるかもしれませんが、実際は簡単に進めることができます。また、スマートフォンのピアノアプリを使うことで、手軽に作曲の練習をすることも可能です。ぜひ挑戦してみてください。
作曲初心者における注意点
作曲を始めたばかりの方が注意すべき点を見てみましょう。作曲初心者が陥りがちな問題は主に以下の四つです。
最初の問題は、作曲にかかる時間が過度に長くなることです。これは、理想的なメロディーがすぐに浮かばない、または作ったメロディーに満足できず何度も修正を繰り返すことに原因があります。思いついたメロディーを大切にし、過度な修正は避けることが重要です。
次に、曲が長くなりすぎることも問題です。慣れないツールの使用や、作曲への集中により、曲が予想よりも長くなってしまうことがあります。曲の全体構成を事前に考え、各パートのバランスに気を付けることが対策となります。
DTMを使う際に、コードとメロディーを明確に分けずに作業してしまうこともあります。これは作業の効率を下げ、確認作業を困難にします。メロディーを部分ごとに区切ることで、効率的な作業が可能になります。
必要な機材やツールを準備せずに作曲を始めることも問題です。準備不足や整理不足は作業の中断を招きます。機材を整理し準備することで、作曲に集中できる環境を整えましょう。
作曲初心者にとっては、一曲に固執せず、さまざまな曲を作り経験を積むことが大切です。そうすることで、自然とソフトウェアや楽器への慣れが得られます。
歌詞かメロディー、どちらを先に作るべきか
歌詞とメロディーのどちらを先に作るべきかは、個人の好みや作業スタイルによって異なります。特に作曲を始めたばかりの方は、どちらから手をつけるか迷うことがあるかもしれません。ここでは、歌詞とメロディーのどちらを先に作ると良いかについて説明します。
結論としては、どちらから始めてもそれぞれに利点と欠点があるため、あまり心配する必要はありません。
作詞を先にする場合の利点と欠点は次のとおりです。
利点：
まだメロディーがない状態で歌詞を書くことで、自由に表現できる余地があります。
欠点：
先に歌詞を作ると、後で作るメロディーが歌詞に合わせる必要があり、メロディーの自由度が制限されることがあります。
一方で、作曲を先にする場合の利点と欠点は以下の通りです。
利点：
メロディーを先に作ることで、歌詞の影響を受けずに自由にメロディーを作ることができます。
欠点：
後で歌詞を作る際には、メロディーに合う言葉を選ぶ必要があり、歌詞作りが難しくなる可能性があります。
このように、作詞と作曲はどちらを先にしても一長一短があります。自分に合った方法を見つけるために、いろいろなアプローチを試してみるのが良いでしょう。
まとめ
作詞や作曲は「難しい」とか「高価な機材が必要」といったネガティブな印象を持つ人もいるかもしれませんが、現代ではデジタル技術の発展により、DTMやスマートフォンのアプリを使った作曲が広く普及しています。その結果、以前に比べて作曲のハードルは大きく下がりました。
加えて、初心者でも理解しやすいガイドが豊富にあり、作曲を始めるのに適した環境が整っています。作曲に興味のある方は、ぜひこの機会に挑戦してみてはいかがでしょうか。